Elles… et moi

 

Spectacle pour quatuor de danse, de chant et de cirque, au féminin…

 

Quatre caractères, quatre physiques, quatre personnalités. De la danse contemporaine au trapèze en passant par la danse africaine, le chant et la comédie,  à quatre, elles savent tout faire !

Loufoques et émouvantes, en une heure et quart de « spectacle total », elles vous entraîneront dans leurs passions et leurs rêveries. Un mélange des genres inclassable,  tout à la fois délicieusement improvisé, et extrêmement rigoureux.

Pour tous les publics, sans réserve !

 

Propos…

Elles sont quatre pour aller voir un peu ailleurs. Femmes, filles, mères. Elles sont pleines, débordant d’émotions, de mouvements, de liquides. Terriennes, aériennes, intérieures, puissantes et fragiles, elles appellent la vie à traverser leurs corps. Parfois petites souris essayant de se cacher dans tous les trous à rats, parfois êtres éphémères, éthérées aux heures où le clair de lune brille, où le monde s’est éteint, où il est le temps de juste rien. Elles ont leurs trucs à elles, leurs petits ou grands secrets,  ceux qu’on ne dira jamais, ou pas à elle mais peut-être à elle, les blessures cachées…

Bref elles sont quatre. Et joyeuses.  Elles dansent leur vie. Parfois elles s’emmêlent et perdent les pédales.  Elles vont peut-être se grimper dessus, au moins la plus petite, c’est tentant toute ces grandes dames, pas sûr qu’elles soient d’accord…

Elles vont se perdre et se retrouver, elles vont s’aimer et se provoquer.

Pourquoi ? Sûrement pour être encore un peu plus soi…

 

Genèse du projet :

L’Entrepôt existe depuis 4 ans. Ce collectif d’associations culturelles a investi en septembre 2007 des anciens locaux industriels, et, depuis, de nombreux artistes travaillent au quotidien, répètent, croisent leurs démarches artistiques et créent.

C’est dans ce contexte, que quatre des artistes féminines du collectif ont décidé de travailler ensemble à une création originale, mêlant danse, trapèze, chant et textes sous le regard avisé, tendre, et professionnel du metteur en scène Bernard Colmet.

 Interprètes : Jessica Calzolari, Sylvie Nabet, Marie Gabella et Elsa Brion

 

 

LE METTEUR EN SCENE :

Bernard Colmet

Artiste,  metteur en scène, et concepteur de projets

Metteur en scène, comédien, co-responsable artistique de l’Atelier du Possible. Interprète dans les premiers spectacles de la compagnie, puis concepteur et metteur en scène de la plupart des créations :

- Misa Criolla, création  2010. Concert théâtral. Musiques d’Ariel Ramirez, arrangements Cyrille Martial

- Immenses et minuscules, création  2009. Création sur les Droits de l’Enfant, texte Dominique Duby

- My g-g-generation, création  2009. Concert théâtral documentaire sur les années rock 55/75

- Ephémérides, création  2007. Cabaret théâtral intimiste, textes Dominique Duby

- La vie qui va…, création 2004. Spectacle théâtral et musical pour quatuor vocal

- Parade, création 2003. Théâtre acrobatique. Travaille aujourd’hui sur des créations originales, mêlant arts et techniques différentes (musique, chant, danse, arts visuels).

A également réalisé des mises en scène, dans le cadre d’autres compagnies (Compagnie Abalone, Orfeo Isulanu, Arts  et musique en Provence, Tirésias, Théâtre et Chansons, Echappée Belle Théâtre), dont de nombreux spectacles musicaux.

Intervenant artistique en ateliers et stages théâtre au cours des dix dernières années. Pour lui, la transmission est le prolongement naturel de la création.

 

LES INTERPRETES :

JESSICA CALZOLARI

Danseuse et Professeur de danse contemporaine, Diplômée d’Etat

Suite à son diplôme, Jessica Calzolari rencontre la chorégraphe Ana Sanchez et part à Barcelone suivre une formation scène à Varium. De formation classique et contemporaine, elle enrichit sa danse en pratiquant  des stages avec diverses chorégraphes comme Alain Gruttadauria, Andreas Lauck, Peter Mika, Olga Cobos…

Dans sa danse et son enseignement,  tout en utilisant la technique, elle passe par la sensation pour trouver différentes dynamiques de mouvement.
Pour elle, l’intention du mouvement lui donne sa qualité.

SYLVIE NABET

Danseuse contemporaine et professeur, Diplômée d’Etat

Fondatrice de l’association La Courbe et la Plume et du collectif L’Entrepôt

Sylvie Nabet est chorégraphe de deux pièces avec la Compagnie Claire Lumière, « Les Vagues vous diront », autour des chansons de Jacques Brel en 2001 et « Ils se marièrent et survécurent heureux » en 2003. Sur scène sont réunis danseurs et musiciens professionnels. Diplômée d’Etat de professeur de danse depuis 2000, elle enseigne la danse contemporaine parallèlement à ses créations, et déjà des passerelles se créent…

Enseignant la danse contemporaine (technique, improvisation, création), et favorisant la création amateur pluri-générationnelle, son objet est aussi de développer les capacités artistiques de chacun ; de créer des liens  vers des arts différents ; d’ouvrir sur le monde dans une réflexion thématique ; et, dans une démarche de recherche et de création, offrir des spectacles en des lieux divers et à des publics variés. En septembre 2007, elle fonde l’association l’Entrepôt et donne ainsi un espace où faire vivre son travail et ses envies. Prenant la forme d’un collectif associatif, le lieu vit depuis au rythme de ce croisement entre création et pédagogie, dans un partage artistique, professionnel et profondément humain.

MARIE GABELLA

Interprète et professeur de Danse Africaine

Initiée aux danses maliennes et guinéennes, elle poursuit une démarche où le corps retrouve sa joie d’être en mouvement, où la liberté du geste prend sa source dans l’ancrage au sol.

Elle enseigne la danse africaine à Marseille et à Venelles et participe à différentes créations dont notamment « Inspire » dans le collectif Hakili et « Métissage » pour Venelles Danse  2010.

Elle travaille également comme art-thérapeute et anime des ateliers de danse dans des institutions psychiatriques auprès de patients adultes et adolescents.

ELSA BRION

Comédienne aérienne, Acrobate danseuse

Formation en trapèze, cadre aérien, main à main,  danse et jeu d’acteur.

Co- fondatrice de l’association les Arts Felus.

Elle étudie et pratique le Théâtre, en DEUST Théâtre à la faculté d’Aix-en-Provence et dans divers stages. Puis elle commence sa formation aux techniques acrobatiques. Durant quatre années elle est apprentie au Théâtres Acrobatiques à Marseille, sous la direction de Jonathan Sutton. En parallèle elle étudie la danse contact et l’Axis Syllabus avec Frey Faust, le Tai chi chuan avec maître Luong et continue ses investigations sur le mouvement aérien avec Mapy Sutty, Gérard Fasoli, Zoé Maistre, Véronique Gougat…

Plus tard, elle s’intéresse à la voix dans sa relation avec le mouvement et le jeu (cours avec Danièle Stéphan et Jean Luc Yerlès).  Elle danse pour Ornic’art, La Caravane K, et joue dans toutes les créations des Art’s Felus. Elle enseigne le cirque pour un public amateur.